Archive for category: Blog

Op 11 Mei 2012 wordt in Amsterdam de ‘Revenge of the Great Camera Shootout 2012 gehouden in de Pathé ArenA te Amsterdam. De Revenge is een Zacuto/Kessler productie in samenwerking met de Filmworkers Club en Tribeca Flashpoint Academy.

Dit jaar is anders als de voorgaande shootouts. De test, onder toezicht van ASC Bruce Logan, heeft op twee manieren gekeken naar de camera’s: meetwaarden en subjectief, met de nadruk op subjectief. De test is uitgevoerd in Februari 2012 in de Tribeca Flashpoint Academy in Chicago. Sommige camera crews kozen ervoor om hun beelden te ‘Color Graden’ maar gebruikten net als de rest de aanwezige verlichting op de set. Zacuto’s rol hierbij was het organiseren, documenteren en helpen bij het post-production proces.

Dit jaar kreeg elk team de kans om hun camera zo goed mogelijk uit de test te laten komen. Daarbij kwamen opnieuw zeer verrassende resultaten naar boven. Nieuwgierig naar deze test? Registreer je dan op de website van Zacuto: http://www.zacuto.com/shootout-revenge-2012 en kom op 11 Mei naar Amsterdam.

De locatie:

Zacuto Shootout 2012 Amsterdam vrijdag 11 mei 11.00 inloop 12.00-15.00 in
Pathé ArenA
Arenaboulevard 600
1101 DS Amsterdam

De Zoom H1 recorder firmware update 2.0 brengt kleine, maar ook grote verbeteringen met zich mee. Naast een verbetering van de stabiliteit zijn er ook nieuwe features toegevoegd die door veel H1 gebruikers als zeer nuttig zal worden ervaren. De Zoom H1 recorder is een kleine en prijs gunstige audiorecorder voor video- en dslr-camera gebruikers. Deze recorder kan met zijn ingebouwde microfoons geluidopnames verzorgen in 16 Bits 48 Khz WAV. Ook externe microfoons of een hoofdtelefoon voor live monitoren van het geluid kunnen op deze recorder worden aangesloten.

Naast een verbeterde stabiliteit brengt deze update de volgende verbeteringen:

1. De Zoom H1 kan nu gebruikt worden als een USB microfoon. Dit is verschrikkelijk handig als je de microfoons van de recorder wilt gebruiken voor het maken een bijvoorbeeld een voice-over.

2. De mogelijkheid om beschadigde bestanden te herstellen nadat de spanning weg valt tijdens een opname.

3. De opstarttijd is verkort.

4. Datum en tijd hoeven niet ingesteld te worden als de recorder langer dan 10 seconden niet wordt gebruikt.

5. De Zoom H1 bevriest niet meer als hij in MP3 moet opnemen.

6. De markeringen van de H1 worden nu ook herkend door PC software.

De nieuwe firmware is gratis te downloaden op de website van Zoom. Lees goed de instructies voordat je zelf een update poging onderneemt. Een verkeerde update kan resulteren in een defecte recorder.

XXIT is een Sciencefiction film gemaakt in Blade Runner stijl. De film ziet eruit alsof er met een enorm budget is gewerkt, maar niets is minder waar. Deze film is gemaakt voor een fractie van de kosten van een Hollywood buget film. XXIT is gemaakt door Stargate Studio’s en volledig geschoten op een Canon EOS C300.

Stargate Studio’s heeft de visuele effecten verzorgd in televisie series als ‘Heroes’ en ‘The walking dead’De film zelf gaat over een mooie gekloonde vrouw die vanuit de toekomst naar San Francisco reist om de mensen te redden wiens DNA ze heeft. Het verhaal is niet fantastisch maar de beelden zijn echt veelbelovend voor de toekomst van low budget filmmakers. De opnames zijn gemaakt in de straten van San Francisco met zes C300 camera’s die elk zo’n 16.000 Euro kosten en dat is voor Hollywood begrippen low budget.

Voor iedereen die plannen heeft voor een korte film kunnen ook kleinere en goedkopere camera’s worden gebruikt. DSLR camera’s bieden vrijwel dezelfde eigenschappen en zijn tegen een fractie van de kosten te huur of te koop. Camera’s als de nieuwe Canon C300 zijn bovendien ook te huur voor een of meerdere dagen. XXIT is opnieuw een prachtig voorbeeld hoe steeds kleinere en goedkopere camera’s in staat zijn om fantastische resultaten neer te zetten en een hele goede reden om op zoek te gaan naar de grenzen van je eigen camera’s. Je hoeft niet perse de grootste en duurste camera te gebruiken om prachtige opnames te maken. Zelfs als je een micro budget hebt kun je nog prachtige dingen maken.

Hieronder vind je ook de Behind The Scenes opnames:

Eind 2011 was Vincent Laforet een van de keynote speakers op een groot Adobe evenement in de USA. Via enkele Twitter berichten kwam ik erachter dat hij begin 2012 ook Amsterdam zou bezoeken. Een uitnodiging werd gedaan en binnen een korte tijd kreeg ik zijn reactie: ‘leuk, laten we wat organiseren’. Dankzij de fantastische snelle ondersteuning van Adobe Systems Nederland en Canon Nederland hebben we een prachtig evenement weten te organiseren in de Beurs van Berlage te Amsterdam. Vincent zal tijdens deze avond een prachtig en inspirerend verhaal over fotografie en video vertellen. Dit verhaal wil je absoluut niet missen!

Kom op 14 maart naar de Beurs van Berlage in Amsterdam voor een unieke avond met DGA director en Pulitzer prijs winnaar Vincent Laforet! Dit is een unieke kans om in persoonlijk contact te komen met Vincent. Tijdens deze avond zal Vincent op een groot scherm zijn werk op het gebied van fotografie en video vertonen en bespreken. Hij verteld ook over zijn filmen met HDSLR en de overstap naar zijn huidige werk waarbij hij gebruik maakt van camera’s met een grote sensor; camera’s zoals de RED Epic, de Phantom en zijn meest recente werk wat gemaakt is met de Canon EOS C300 Digital Cinema camera. In een inspirerend verhaal zal Vincent laten zien hoe technologie van Canon camera’s tot Adobe Premiere Pro en After Effects zijn werk heeft veranderd als filmmaker. Het verhaal is altijd een top prioriteit in Vincent’s passie voor film en visueel verhalen vertellen.

Over Vincent Laforet:

Vincent Laforet, driemaal winnaar in de Cannes Lions International Advertising Festival, is een DGA director en Pulitzer prijs winnende fotograaf welke bekend staat om zijn vooruitdenkende benadering naar beelden en verhalen maken. Vincent Laforet heeft voor uitgevers en bladen gewerkt als: Vanity Fair, The New York Times Magazine, National Geographic, Sports Illustrated, Time, Newsweek en Life. Hij is ook pionier op het gebied van tilt-shift en luchtfotografie en het filmen met HDSLR camera’s

Zijn korte film Reverie, de eerst 1080p video geschoten met een Canon 5DmkII HDSLR camera is meer dan 2 miljoen keer bekeken in de eerste week na zijn release in 2009. Vincent is lid van de Director’s Guild of America en een DP met Local 600.

Vincent is geboren in 1975 en begon zijn carrière in de fotografie toen hij 15 jaar was. Hij begon als een foto journalist en leerde het vak door stages bij kranten als de Los Angeles Times en Reuters. 10 jaar later was hij de jongste fotograaf in dienst bij de New York Times en toen hij daar weg ging kon hij een Pulitzer prijs onder zijn arm meenemen.

‘Zijn foto’s raken je’ schreef Photo District News over hem in een ‘One to watch’ reportage in 2003. ‘De atleten in zijn beelden zijn kleurrijke helden uit een stripboek gehaald en zijn foto’s uit oorlogsgebieden variëren tussen het onvoorstelbaar groots en ontroerend menselijk’

In 2005 noemde American Photo hem een van de ‘100 meest invloedrijke mensen in fotografie’ en zijn werk word erkend in de Communication Arts, World Press Photo Awards, the Pictures of the Year Competition, the Overseas Press Club, the National Headliners Awards en de Pro-Football Hall of Fame. In juni 2010 is Vincent onderscheiden met goud, zilver en brons in de Titanium categorie in de Cannes Lions International Advertising Festival voor zijn werk als director in de Canon ‘Beyond the Still’ wedstrijd.

‘Het is niet alleen de groeiende lijst van prijzen die Vincent onderscheid met zijn werk’ schreef FStop magazine in 2010 in een interview. Zijn foto’s zijn wereldwijd tentoongesteld en maken deel uit van menig privé collectie. ‘Het is zijn constante groei als fotograaf. Vanaf huwelijksfotograaf als tiener tot de NBA finale tijdens zijn college jaren tot zijn baan bij de Times en nu zijn veel beschreven stap richting commerciële fotografie en motion video werk ‘Het is een zeer succesvolle evolutie’.

Sinds 2006 schrijft Vincent zelf op zijn blog, http://blog.vincentlaforet.com/, welke een van de meest bezochte en belezen websites is in de fotografie- en filmwereld met meer dan 3.000.000 bezoekers per jaar. Zijn combinatie van oprechtheid en expertise maakt hem ook een zeer gewilde consultant voor bedrijven als Apple, Canon, Manfrotto, Lexar, X-Rite en Zeiss en treed hij regelmatig op als keynote spreker en instructeur. Recent heeft hij de introductiefilm voor de nieuwe Canon C300 mogen produceren.

Vincent is geïnterviewd door CNN en Goodmorning Amerika en in tientallen publicaties. Hij heeft gediend als professor aan Columbia Univesity’s Graduate School of Journalism en het International Center of Photography.

Hij werkt als commercieel directeur bij het Los Angeles & New York Based production company ‘Accomplice’’ en als fotograaf bij het Stockland Martel agentschap die gevestigd is New York. Vincent woont in Manhattan Beach, Californië, samen met zijn vrouw Amber, zijn zoon Noah en dochter Eliana.

Alle Canon Dealers hebben ook een beperkt aantal kaarten voor het evenement gekregen voor hun klanten. Bel ze op en reserveer je kaart op tijd of meld je aan via de hieronder vermelde website van Adobe.

Locatie: Beurs van Berlage, te Amsterdam

Het Programma:
19.00 uur Inloop
19.30 uur Start programma
20.30 uur Pauze
21.00 uur Vervolg programma
22.00 uur Einde programma, napraten/ borrel
23.00 uur Einde

REGISTRATIE VOOR HET EVENEMENT IS GESLOTEN.

Wat is er nu mooier dan een goede start met je nieuwe camera maken! Iedere gebruiker loopt er vroeg of laat tegenaan: je koopt een nieuwe camera vlak voor je vakantie, huwelijk of je wilde eindelijk in HD of 3D gaan filmen en dan wil je het liefst een vliegende start maken. Wat de camera betreft zal de ervaring en de geavanceerdheid van het apparaat bepalen hoe snel je daarmee uit de voeten kunt. Maar naast de camera komt er vaak nog veel meer bij kijken, want zodra je klaar bent met filmen dan wil je het liefst ook een filmpje monteren uit het ruwe videomateriaal en dan lopen veel gebruikers tegen een hele grote uitdaging aan.

Vragen als: wat voor computer heb ik nodig? Welke software kan ik het beste gebruiken en hoe ga je dan met die software aan het werk als je video opnames klaar hebt liggen van je nieuwe videocamera. Bij Cameratools wilde ze daar graag wat aan doen en daarom hebben we in een unieke samenwerking een aantal nieuwe formules bedacht om de klanten nog beter van dienst te zijn. Een daarvan is heel eenvoudig: je koopt een camera en daar krijg je dan een gratis cursus video monteren bij. Welke camera’s hiervoor in aanmerking komen wordt duidelijk aangegeven met het workshop symbool (zie hier rechts).

Niet alle modellen camera’s komen op dit moment voor de actie in aanmerking, maar het worden er wel steeds meer. Houd de website dus goed in de gaten en kijk welke camera’s in aanmerking komen voor een gratis cursus video monteren in Adobe Premiere Elements, Adobe Premiere CS5.5, Final Cut Pro 7 of Final Cut Pro X. Voor alle duidelijkheid: de software moet je wel zelf aanschaffen! De cursus is geheel gratis en verteld alles over een complete workflow vanuit je camera tot een kant en klaar product op DVD, BluRay of filmpje op het internet. Komt je camera (nog) niet in aanmerking voor de cursus? Vraag het verkoopteam!

Naast deze prachtige aanbieding kunnen ook bestaande klanten voor een zeer lage prijs deelnemen aan verschillende cursussen. Kijk hiervoor rechtsboven op deze website welke datums ingepland zijn. Aanmelden kan ook via deze website.

Soms heb je televisie programma’s op die op verschillende manieren worden bekeken. Het BBC programma Top Gear is een van de mooiste voorbeelden hiervan. Al jaren rijden de drie presentatoren van het programma rond in de mooiste en duurste auto’s die op deze planeet zijn geproduceerd. Soms zou je zelfs denken dat ze van een andere planeet komen….de auto’s. Het programma heeft in elke aflevering een aantal vaste onderdelen. Daarnaast mag een video productieteam zich volledig uitleven met hun camera’s en gear om de auto’s met prachtige beelden vast te leggen. Kosten nog moeite worden gespaard voor dit soort opnames en dat maakt het een magneet voor video liefhebbers.

Collega Michael Schmidt uit Duitsland heeft al eerder in EDITING 101 een prachtige samenvatting gemaakt van een tv programma hoe je een goed verhaal in elkaar kunt zetten met de juiste camera opnames, een goede editor, timing, muziek, geluidseffecten en het gebruik van een kleurstijl. In deze nieuwe aflevering van EDITING 101 heeft hij opnieuw een deel uit een uitzending gehaald waarin prachtige opnames gemaakt zijn van twee hele dure auto’s waarmee het Top Gear team volledig los gaat op een race-ijs-baan. (klik op de afbeelding om de video te bekijken)

Michael werkt dagelijks met video. Hij filmt zelf, monteert alle beelden en geeft ze een eigen kleur (stijl). Hij kijkt net als ik elke week naar Top Gear voor de mooie beelden. Inspiratie opdoen en elke opname analyseren hoe ze deze gemaakt kunnen hebben. Op die manier kan iedereen zijn inspiratie uit deze afleveringen helen, ook de mensen die niet in staat zijn om opnames te maken met een gyroscopisch gestabiliseerde camera, hangend onder een helikopter. Veel opnames zijn door iedereen te maken en daarvoor heb je niet meteen de allerduurste gear nodig.

Het camerateam van Top Gear heeft in zeer koude omstandigheden weer alles uit de kast gehaald. Voor de opnames zijn kleine compacte camera’s gebruikt (in de auto), voor de slowmotion video zijn high-speed camera’s gebruikt en voor de opnames op het race circuit een auto met een camera-arm op het dak. Hieronder een prachtig filmpje over deze auto’s:

Naast al dat camera geweld worden deze op de juiste gear gebruikt: hele stevige statieven en sliders voor de ‘beauty shots’. Na de opnames gaat alles terug naar de studio waar een video editor er dan een verhaal van moet maken en een colorist de kleuren een gigantische boost geeft om de productie nog mooier te maken. Velen zijn het elke week weer met ons eens: het programma is TOP!

De Boston Creative Pro gebruikersgroep heeft een prachtige korte film ‘Hustle’ geproduceerd met de nieuwe Canon EOS C300.  De korte film ‘Hustle’ ontstond  tijdens een cameratest met de C300 en door een prachtige samenwerking tussen de leden van de gebruikersgroep.

Er is heel weinig kunstlicht gebruikt tijdens de opnames om zo de sfeer van de Boston’s Biljard Hal te behouden, in de video is prachtig te zien dat de C300 hier geen enkele moeite mee heeft. Alle beelden in deze video zijn gemaakt uit opnames met de C300 ingesteld op ‘Canon C-Log gamma mode’. Tijdens de opnames zijn verschillende lenzen en gear gebruikt:

• De Canon L-Serie lenzen: 35mm, 16-35mm, 50mm en 85mm
• De Glidecam 4000HD is gebruikt voor de stabilizer opnames.
• Een Kessler KC-Lite kraan en Kessler Pocket Dolly slider zin gebruikt voor de kraan en slider opnames.

De video is gemonteerd in Final Cut Pro X, de kleurcorrecties zijn gedaan in Davinci Resolve om zo ook de dynamische eigenschappen van de XF codec te testen en Smoke is gebuikt om een oranje spanningskabel uit drie opnames te verwijderen. Ook hier werd opnieuw gekeken hoe goed de eigenschappen van de Canon XF codec zijn.

Wat opvalt in deze videoclip zijn de prachtige volle kleuren en de details die in de donkere opnames nog zichtbaar blijven.

‘INDICTIUS’ is de eerste film van Ronald Vonk geschoten op een Canon EOS 600D, EOS 7D en EOS 5DmkII. In de film zitten veel opnames in guerrilla stijl opgenomen. Het grootste deel van de opnames zijn gemaakt op een dag. Didier Hartong en Gerwin Koudijs hebben de meeste opnames gemaakt terwijl Ronald zelf de rol van de hoofdpersoon in de film op zich nam. Deze film toont opnieuw aan dat het filmen met een DSLR camera prachtige resultaten op kan leveren. Deze camera’s kunnen in goede handen en een handje vol lenzen prachtige resultaten leveren.

Tijdens de montage heeft Ronald veel input en hulp gehad van bekenden uit de video business: Michael Schmidt (grading), Nino Leitner (montage tips) en Cedric Conti welke de muziek voor de film in een recordtijd heeft geproduceerd. Tijdens zijn reis naar Engeland ontmoette Ronald ook Ian Laurie die hem hielp met het maken van de voice-over in de film. Alle mederwerkers zijn op zowel Twitter als Facebook terug te vinden als je geïnteresseerd bent in hun werk. In dit artikel kun je ook klikken op de namen om hun websites te bezoeken.

De film is in 1080p online gezet op Vimeo en kan ook in Full HD gedownload worden voor de mensen die hem in optimale kwaliteit willen bekijken. Voor wie meer wil weten over de benodigde apparatuur klik hier.

Filmer Ben Martin ging op een tocht door Londen op zoek naar interessante shots en daar kwam het onderstaande filmpje uit voort. Dit was puur een oefening om te kijken of hij het filmpje een bepaalde sfeer kon uit laten stralen. Alle opnames zijn gemaakt met een Canon 60D, een Gorrilla Pod.

De muziek in het clipje is van Lisa Gerrard en Pieter Bourke: ‘Meltdown’

Bron: Planet5D.com

Wilco Jung is een video director, editor en producer. Tevens oprichter van het productie bedrijf ‘We are the night’ welke zijn basis heeft in Utrecht. Het bedrijf is gestart in het jaar 2000 en richt zich voornamelijk op het maken van exclusieve video reportages van house evenementen, het produceren van muziek video’s, tour films en Multi-camera opnames van live concert evenementen.

Wilco heeft gewerkt aan projecten voor Dj’s, artiesten, clubs en platen labels waaronder DJ Tiësto – een van s ‘werelds meest succesvolle trance Dj’s. Maar ook: Robbie Rivera, Marco V, Privilege Ibiza, Black Hole Recordings en computer spellen producent Activision.

Wilco schrijft over zijn werk op de CPN Magazine website:

© We Are the Night Productions

Als je werk met een artiest als Dj Tiësto moet je bereid zijn om het onderste uit de kan te halen omdat je weet dat iedereen in de wereld je opnames gaat zien. Ik wil altijd de beste content afleveren aan de klant, en als ik mijn opnames maak met de Canon XF300, dan weet ik zeker dat het goed komt. Ik zag de aankondiging voor de XF300 en 305 camera’s al vroeg in 2010 en ik wilde heel graag de XF300 gebruiken voor het registreren van Tiësto’s 2010 zomer.

Het is een van Canon’s eerste Professionele file-based camcorders en gebruikt de Mpeg2 Codec voor een uitstekende beeldkwaliteit. De camera geeft je bovendien 4:2:2 chroma sub-sampling wat betekend dat je veel meer kleur diepte hebt om mee te werken. De Tiësto show is ongelofelijk kleurrijk en gebruikt een LED achtergrond. De beelden zijn heel kleurrijk en met de XF300 kun je die volle, rijke kleuren heel goed naar voren laten komen in de opnames. De camera geeft me heel veel mogelijkheden om de beste beelden te produceren.

iframe width=”600″ height=”335″ src=”http://www.youtube.com/embed/1CeTyIWiBc4″ frameborder=”0″ allowfullscreen></iframe

Op dit moment gebruiken we een Canon XF300 in mijn bedrijf, We are the night, maar zodra ik de kans krijg worden ook de rest van de camera’s vervangen door een XF300. De bouw van deze camera’s is veel beter als bij andere camera’s, hij heeft een uitstekende balans en is zeer gemakkelijk te bedienen.

Tijdens het filmen van een Dance muziek evenement weet je nooit wat er gaat gebeuren. Ik kan de interactie tussen de show en het publiek nooit voorspellen, maar met de XF300 kan ik wel zeer snel reageren. De camera heeft bijvoorbeeld een knop om de camera in stand-by te zetten en dat is heel handig.

© We Are the Night Productions

De hoge kwaliteit van de XF300 L-Lens was zeer verrassend. De lens heeft zelf al een behoorlijk groothoek bereik en dat is perfect voor wat ik film. Ook al speelt Tiësto in grote zalen, ik sta niet altijd midden in die grote zalen te filmen. Vaak sta ik in de buurt van de Dj en daar is niet veel ruimte aanwezig. In combinatie met de Canon WA-H82 groothoek lens kun bovendien je bereik nog verder vergroten en filmen zonder vignetten.

Het ritme van Tiësto’s muziek heeft invloed op hoe ik film. Als Tiësto een echt wild nummer speelt probeer ik mijn werk hierop aan te passen. Ik film dan in die stijl. Ik wil ook meer close-ups filmen, overschakelen tussen mensen, van gezicht naar gezicht. Ik werk steeds meer met de variabele frame-rate instellingen van de camera. Op die manier kan ik de beelden in slow motion veel meer beweging geven.

Ik heb wel mijn workflow moeten aanpassen op de XF300. Maar mijn wekelijkse aankopen van nieuwe tapes is vanaf nu voorbij. We gebruiken nu Compact Flash kaarten voor de opnames en ik gebruik een NAS (Netwerk Attached Storage = opslag met een of meerdere harddisks die via een netwerk aan te spreken zijn) om alle opnames op te slaan. Op deze manier hebben we bovendien veel sneller toegang tot onze beelden.

Het is prachtig werk wat ik doe. Ik houd van dance muziek. Het is ook een lifestyle. Ik voel me vereerd dat mensen mij betalen om rond de wereld te reizen om hun shows op video te registreren. De Canon XF300 helpt me hierbij.

Website ‘We are the night’